美國是世界民族的大熔爐，而紐約更是設計薈萃聚集之地。商業與藝術在這裡並存，實用主藝與理想主義在這裡融合，多元文化的交匯，人才與人才的較量，使得靈感的併發處處顯現著力量。因此，設計在紐約有無限的可能，成就著各種靈感創意。
在視覺的表現上，紐約設計的多元化不僅從材料的討論，甚至到空間與結構的探索。例如Ball-Nogues工作室在大樓建築外牆上，以纜繩懸掛不銹鋼球的搖籃造型作品，反射往來車輛的扭曲造型，希望能拉進藝術與社會的互動。此外，可以回收再利用的材料，也是他們所關心的，舉凡彈性海綿、桌布、夾子等等，都能夠做為表現的媒介。
孕育設計的單位，包含教育單位、設計協會之外，廣告競賽也是激發創意的推手。舉凡如視覺藝術學院（SchoolofVisualArts）的「原創設計師」藝術碩士課程、致力於在各種背景下推動設計的美國平面設計師協會（AIGA）、與多媒體合作並促進業界互動與交流的的藝術指導俱樂部（ArtDirectorsClub）、以及提攜與刺激張力創意並享有「廣告界奧斯卡」美譽的金鉛筆廣告獎（OneShow），都是發掘新鮮概念的來源。
無論是個人還是組織設計團體，平面設計師們總能以自身的背景文化和對紐約觀察形成一張張風格獨特的作品。例如MarkPernice利用人臉的誇張、變形與重組，訴說混論與無序；ProjectProjects工作室利用紐約的書籍、音樂和建築作為靈感的養分；來自瑞士的JulianBittiner則利用形與意以及瑞士對美學的敬畏態度，投射在字體設計上。除了海報、印刷設計、網頁之外，就連系統地鐵圖也能創意呈現。
紐約的產品設計分為兩大主流，一為跨文化的融合，一為產品在造型以及材料上的再現。例如來自峇里島的StanleyRuiz擁有對天然材的認識以及工藝技術，再加上布魯克林區的創意啟發，創造自然與抽象兼容並蓄的產品。byAM工作室結合美國開朗幽默以及歐洲背景的浪漫情懷，用對比的方式再現珠寶設計、平面的方式再現家具。JasonMiller則設計了樂高積木造形花瓶與Mode特殊結構吊燈，都表現產品各種元素激盪出的趣味性。
「圖釘精神」為本次的主題。1950年代美國的PushPin圖釘工作室，成員們身兼多職，既是藝術指導、平面設計師也是插畫師，設計作品時也盡力學習各種歷史背景並培養鑑賞的能力。雖然團體已經解散，但中國設計教育家仍認為，「圖釘精神」仍是目前年輕設計師所要學習的典範。
各種文化的交融以及競爭下，紐約的設計顯得大膽且意涵豐富。無論是平面、產品或數位媒體，都能在環伺的競爭下，產出具有商業價值的作品。在本書可以學習到傑出的設計者如何在如此高壓力的城市裡萌發創意、以及將自身的作品推向世界。
身為太雅出版選題者，完全無法漠視今天中國城市蓬勃發展的藝術活動、激昂發聲的創作力、犀利精準的藝評、國際設計品牌與知名藝廊全數進場…..這一幅絢爛的榮景演出在世人的面前。在中文的世界裡，如果你要獲知新潮又深刻的設計創作情報，閱讀到精彩又觀點獨到的評論，你必須習慣訂閱中國的雜誌，而來自中國的「放眼設計」企劃與作者群是太雅最推崇的，我們興奮地引進此叢書，讓這群設計前線的的觀察家帶領你穿梭在世界最美麗的角落。
*放眼設計企劃方向
「（在中國原名是「漫步設計」）是根據《Design360°》觀念與設計雜誌改編而來的。每本書的城市（或國家），都是世界公認的設計之都或美學大國，
*關於《Design360°》雜誌作者實力
《Design360°》雜誌是一本「亞洲主流設計雜誌」，以介紹國際先進的設計理念、獨特創意，傑出設計師，設計院校及設計資訊的設計類綜合雜誌。目前已擁有數萬名忠實讀者，成功跨越新加坡、澳大利亞、印度、中國等國家和香港、澳門等地區，更於2009年以來
*放眼設計書目：
◎【特刊】
