一片落葉，一株枯幹，一隻抓住生命痕跡的手。
譚軍水墨作品中，時間消弭在寂靜空間裡。
中國最受矚目青年水墨畫家－譚軍，繼《游離》、《浮生葉子》後，
第三本個人作品集－《幽國》，
收錄2012年至今18個系列，共80幅水墨布面作品。
作為新一代水墨藝術家，譚軍企圖嘗試水墨與其他媒材的整合，除了對用紙、顏料的大膽與準確外，《幽國》所收錄的水墨布面作品，讓水墨更趨近當代繪畫的定義：譚軍先將繪於粗糙紙本的畫面，適度浸濕後由紙本撕下，再轉貼在背景已處理過的畫布之上。因之畫面上，可以看到紙本與畫布的異質質感，畫面的交界處出現的微妙分界，讓原本就孤立於現實世界之外的譚軍畫作，格外散發一種超脫，或說自由之感。
《幽國》是這位中生代水墨創作者在創作內容上回歸原點的作品集。譚軍對繪畫的純粹態度，在於表達藝術家精神性與情感性的真實，這也是為什麼他的作品經常令人感到宗教感，他的構圖形式，回歸到他創作之初佇立畫面的孤獨形體，以及由中國繪畫擷取的變形樹形－這兩個元素，是譚軍繪畫風格的代表，也是譚軍觀古喻今的轉化。
《幽國》共收錄2012年至今18個系列的水墨布面作品：別處OtherPlaces/彼此EachOther/閑庭Garden/小寒ModerateCold/白日夢DayDream/寂Silence/些許alittlebit/北方North/宿Destination/彼岸Hereafter/異人館Others/須臾InAMoment/蔬錄Vegetable/異鄉StrangeLand/物候記Phenophase/相遇Encounter/往事History/遺忘Forgetting
